Bailes campestres: tipos y consejos para principiantes.

Cierra los ojos e imagina estar en el Viejo Oeste, cantinas, indios, vaqueros, polvo en las calles y a lo lejos la música y el sonido de las botas rebotando en la madera. Si tienes intención de aprender a bailar y probar suerte con los bailes country, este es el ambiente en el que tendrás que sumergirte para disfrutarlo al máximo.

Esta danza llena de energía proviene del oeste de América y se remonta a la época del Viejo Oeste, cuando los mineros provenientes principalmente de Irlanda y Gran Bretaña, se encontraban después de un largo día de trabajo buscando algo de ocio. Fue en ese momento que cada uno de ellos mostró a los demás los bailes tradicionales de su zona y los mezclaron con la música y costumbres de los vaqueros. Para hacer frente a que las personas daban pasos diferentes, apareció la figura del “llamador” que tenía la tarea, como su nombre indica, de convocar los pasos.

El baile country se define como "baile en línea", es decir, baile en formación en el que los bailarines se disponen en una o más líneas, mirando hacia el mismo lado, bailando en sincronía. Este tipo de coreografía no requiere contacto físico (una característica común entre los distintos tipos de baile en línea).

Puede haber una sola línea o varias filas, una detrás de la otra. Normalmente los movimientos son los mismos para todos pero también hay variaciones en las que se sigue la iniciativa de un líder, que se desplaza por la pista cogido de la mano de su vecino.

La falta de contacto se debe precisamente a que, al ser bailado por mineros y vaqueros, se trataba de una participación puramente masculina, probablemente sudorosa y sucia después de la dura jornada. Además, utilizaban el caballo para desplazarse y por ello llevaban espuelas en las botas, que en caso de contacto con los demás participantes podrían haberles herido, sin olvidar el cansancio derivado del paseo que podía crear muchas dificultades para aprender los pasos. o en acompañar a una dama en la pista de baile. Así, el baile se convirtió en una adaptación espontánea de los pasos a la música, haciendo frente al hecho de que se mantenían sombrero, pistolas y botas.

Cuando hablamos del trasfondo cultural, ciertamente no podemos ignorar el hecho de que durante ese período la sociedad era particularmente puritana y, por lo tanto, el contacto entre hombres y mujeres no era particularmente bienvenido.

La dificultad del baile se establece por el número de "counts", que son los tiempos de la música, cuanto mayor sea el número, más complejo será el baile.

La base de la coreografía son los pasos, entre los más famosos encontramos:

• Grapevine: secuencia que requiere que el bailarín dé cuatro pasos en dirección lateral. Un pie al lado, el otro cruzado detrás, el primero colocado nuevamente al lado y el segundo en contacto. El ritmo puede sufrir variaciones.
• Chassé: un pie se mueve hacia un lado, el otro se coloca cerca del primero (que lleva el peso), que se mueve nuevamente hacia un lado.
• Tejido: Es similar a la vid pero con una cruz tanto en la parte delantera como en la trasera. Se puede realizar tanto hacia la derecha como hacia la izquierda. Con este paso se crea una especie de zig-zag.
• Triple Paso: Tres pasos realizados en solo dos tiempos de la música. Se puede realizar hacia adelante, hacia atrás, hacia la derecha, hacia la izquierda o incluso en el acto.
• Pivote: Da un paso adelante y gira.

La ropa que se suele utilizar es cómoda e informal, pero nada tiene que ver con la ropa de gimnasio. Puedes divertirte vistiendo pantalones con flecos y camisas de cuadros para que todo esté aún más acorde con el personaje.